一、选题的背景、意义

（一）《春琴抄》的创作背景

谷崎润一郎的《春琴抄》写于日本的昭和时代。日本近代化在很大程度上受到西方的猛烈冲击，明治维新开始，紧接着“脱亚入欧”，日本在西方美丽的幻影后面亦步亦趋。谷崎润一郎本人也曾是西方的崇拜者，追随者，他早期的崇洋思想既可以说是时代之风熏陶所致，也是时代如实生动的反映。十九世纪末二十世纪初，日本凭借着甲午战争和日俄战争的胜利跻身于世界列强之林，逐渐恢复了民族自信心，这在思想上主要表现为“近代化”的怀疑与排斥欧化的倾向。处在固有文化中流的近代文学家最先从欧化的潮流中退守到心灵一隅，以一种反省或愤世的姿态抵抗俗流。

他们从狂热的欧化运动中清醒，开始重新审视现有的文明秩序，纷纷把目光投向“故乡的历史和风景”，在文学作品中挖掘，再现昔日传统文化的面貌，试图以此来抵抗近代化所带来的文化危机和精神危机。这一时期谷崎的小说入《吉野葛》，《春琴抄》等等无不流露出作者对古代日本的审美情趣和憧憬。

（三）《春琴抄》的阴翳美的研究意义

“美并非存在于实物中，而在于物体与物体所造成的幽明的色调跟明暗的对比中。”把日本美的本质概括为光与影、明与暗相互作用之下产生的和谐的系。这构成了谷崎润一郎对日本传统美的独特的认识和理解。这种创作上的思想倾向凝聚成以“阴翳”为追求的审美意识，成为他抵抗西方俗流、礼赞民族风情的精神支点。《春琴抄》堪称谷崎润一郎文学“美意识”的集大成，正宗白鸟称赞它是一部“出神入化之作”。这篇小说以七成笔力道出了无限的内涵，浓缩着作者乃至群体日本人的内心精华，从美的崇拜到美的破灭，再到美的守护，佐助克服并超越了危机，最终到达了美的永恒境界。这种沉溺与阴翳的环境去调和现实与理想，化丑为美的冲突，使我们能更深刻的感受到日本民族的审美观与内心精华。

二、文献综述：相关研究的最新成果及动态 

谷崎润一郎采用了日本古代物语体的形式创作了《春琴抄》，这并不是作者随手拈来，而是经过深思熟虑的。叙述者讲述的并不是自我经验，只是作为讲述者，带领着读者回溯过去又不时拉回现实，这又使读者与人物之间隔了一层，减少了读者对作品的直接情感介入，对人物、旧事的真实面貌始终保持着远距离的观望，使小说呈现出朦胧的意蕴。谷崎润一郎对空间化的小说形式的追求体现在对春琴形象的描写，照片上处处漏白，如同年代久远的回忆。小说中各个章节自成一体，散而不乱。这种表现方式与西方文学中那种惊心动魄相比，更显得余韵无穷。佐藤春夫认为谷崎润一郎是“无言中充满了反西洋的气势。”

三、课题的研究内容及拟采取的研究方法、技术路线及研究难点，预期达到的目标

谷崎润一郎是日本近代唯美主义文学的代表作家，他早期的作品呈现出对西洋文化的崇拜，这无疑也是时代之风熏陶的结果。但自1923年关东地震他移居关西，他的思想与作品风格也受到关西魅力的影响，对审美的追求转为日本的传统美。最终以随笔《阴翳礼赞》发表为标志形成了阴翳审美观。短片小说《春琴抄》是谷崎润一郎的代表作之一。小说主要描述了主人公盲女春琴及其仆人佐助之间的爱情和她悲剧的一生，整个作品中充满了阴翳色彩的古典风格。在细读小说《春琴抄》的基础上，分析文章中的创作特色以及审美追求，探讨阴翳美的内涵及其在文章中的具体表现，以期更清晰地了解谷崎润一郎的审美主张。

尽管写《春琴抄》的研究资料有很多，但是在这些先行研究中，关于阴翳美的描写并不多只是稍稍带过，以阴翳美为中心的研究资料就更少了，所以在搜集资料的时候难度比较大。而且，将论文描写的中心缩到“阴翳美”这一点上进行分析的话，内容难度会相对加大，而且因为研究资料存在较多专业术语，所以在搜集理解这些资料的环节也是花了比较大的精力。

本论文针对《春琴抄》中的具体情节和创作手法的描述进行了分析，小说中营造出阴翳氛围可以看出谷崎润一郎对日本传统美的重新发现和理解，并贯彻着“协调近代文明与固有生活、思维方式”的文明批评意识，进而讴歌阴翳美，显示出东西方截然不同的审美观和价值观。