本选题的国内外研究现状  

日本“侘寂美学”源于东方禅宗智慧，无论是在日本书道、茶道、花道或是建筑、服装中积累下来的审美格调和艺术品味已成为日本现代艺术设计取之不竭的灵感来源。东西方对于日本“侘寂美学”与“禅宗思想”的研究仍是仁者见仁，智者见智。研究主要集中在从日本国内多个设计领域中，通过联系侘寂美学与日本禅宗思想，以“物”为载体，归纳得出其简约、质朴的风格特征。

在日本传统美学的研究方面，较为突出的学者是美学家大西克礼。他对日本古代文论中的一系列概念进行了美学上的提炼，最后提炼并确立了三个最基本的审美观念或称审美范畴，就是“幽玄”“哀”（物哀）和“寂”（侘寂）。关于“寂”，大西克礼认为“寂”含有三个层面上的含义。第一，“寂”就是“寂寥”的意思。在空间的角度上具有收缩的意味，稍加引申，就有了淡泊、清静、朴素、等意思。第二，“寂”是“宿”“老”“古”的意思，所体现的是时间上的积淀性，是对象在外部显示出的某种程度的磨灭和衰朽，是确认此类事物所具有的审美价值。第三，是“带有……意味”的意思。表示“带有……的样子”的意思，通过这一独特的语法功能作用，就可以将虚与实、老与少、雅与俗等对立的事物联系起来、充实其审美内涵。但其研究仅局限于理论层次，较为晦涩、抽象。

在该美学思想如何对日本现代设计产生影响的研究上，国内学者张超、陈丹、郁 舒兰以无印良品（家居设计）为例,论述了无印良品中侘寂美学在产品应用中“简约、质朴、空与白以及残缺之美”四种表现形式，为今后的国内的产品设计提供一个方向，但其论述仅都局限于研究美学意识对产品、建筑或服装设计风格、外观的这一表层关系的影响。

何磊在《论日本“物”之“侘寂”美学》中分析同根同源日本如何以“物”为载体，从器物结合山水、建筑、器乐、茶道进行美学分析，归纳出“物”之“侘寂”哲学体系，但在日本是如何将这一哲学体系融合现当代元素这一问题上，作者只是一笔带过，并未深入剖析。

张莹在《禅学思想对日本现代服饰的影响研究》中，提出禅宗用其简单的色彩表达独特的纯粹感，日本民族崇敬自然，热爱自然，从面料到设计图案的运用，大部分以天然元素为主。日本的服装设计师们，从禅宗美学思想出发，创作出一批有深刻内涵的服饰。 “褶裥”工艺而成为著名设计师的三宅一生，“乞丐装”为设计理念的山本耀司和极简主义哲学精神的无印良品，这些设计的理念充分体现了具有日本特色的禅宗美学。她初步阐述了日本禅学的发展与我国的禅学不同点与相同点，得出日本禅学自然之美、简约之美、空寂之美、物哀之美四种美；结合日本服饰发展过程，体现日本服饰浓厚的禅宗传统主义思想并且通过对两位日本服装设计师的剖析，得出日本禅宗美学思想在服饰发展中相辅相成的作用。

对三宅一生设计思想的研究大多着眼于他设计中传统性、民族性与现代实用性结合这一角度。学者李红梅在《“衣可衣，非常衣”——三宅一生设计思想解析》一文中从三宅一生设计的形式之美、材质之美、结构之美、工艺之美、文化之美四个方面进行分析，总结出三宅一生成功的直接原因就是找到了东西方文化的契合点。他从东方服饰文化与哲学思想中探求全新的服饰功能、装饰与形式之美，赋予了服装以全新的观感和哲学意味。

杨燕通过研究三宅一生“褶皱”的面料改革，文中提到三宅一生的褶皱从视觉上打破了日本传统服饰的平整性，受日本禅学思维(缺、拙、涩)的影响，看似特意实则遵循面料本身的特性，而创造出一种自然之感，从而提出其服装设计是对东瀛情愫的现代重构。

本论文旨在突破以往局限在“侘寂美学“对日本茶道、建筑、“MUJI"等朴素、简约的外观设计风格影响的研究；通过对三宅一生服装设计理念的探析，得出当代日本服装设计中蕴含禅宗智慧的“侘寂”所体现出的“美不托于外在”的深层的哲学思想的理解。

本选题的研究意义    

通过对本课题的研究，从传统文化角度出发，分析当代中国的服装设计如何将传统中国元素和现代科技完美结合，寻找设计创作的崭新空间，形成我们具有新鲜活力和民族特色的时尚风格。并且能够从服装设计的借鉴逐渐渗透到文化的方方面面，促进中日两国间的文化的交流。