课题研究现状：

日本动漫作为其国家的第三大产业，已有70余年的历史。是世界动漫文化的输出大国。广义动漫产业已占到GDP（国内生产总值）的十几个百分点。随着经济的发展，动画作为一种文化软实力越来越受到人们的重视。作为一种思想文化的载体，动画也在潜移默化地影响着人们的思想。

国内关于动漫的中国元素相关的文献比较多，然而针对《ふしぎ遊戯》这部作品的分析文献却近乎没有。因此本文参考的相关文献都是从中国元素方面进行研究的。除此以外，还参照了一些角色设计，中日动画对比等方面的文献。日文文献方面则是参照了作者出版的角色设定集《ふしぎ遊戯アニメーションワールド》（渡濑悠宇，2001）。

关于中国元素在动画中的应用，《中国传统文化元素在动画造型设计中的应用》（张赛娟，2010）在对传统艺术风格进行探究的基础之上，进而探求传统艺术的元素在现代动画人物设计中的应用，追求将传统的中国文化元素与现代元素进行巧妙融合，力求形成一种新风格。《浅析动画角色设计的民族性》（饶简元，2013）、《论传统文化元素在动漫设计中的运用》（张民，2015）、《浅析中国传统元素在动画中的运用》（刘向宇，2016）、《传统文化元素在动漫设计中的传承与运用》（张韵，2017）等。学者们对传统文化的态度大抵相同。中国传统元素在时尚界、影视界、文学界都占有相当重要的位置，中国传统元素在动画中广泛应用是近年来的持续热点。我国的传统文化一直在世界上享有盛誉，在日本也有许多专门研究孔孟思想而存在的学会与研究所。中国传统文化中的戏剧脸谱、剪纸艺术、民间神话谚语艺术等传统艺术形式，给动画角色设计带来了无限的题材。并且提出这些传统元素还将拥有无限的可塑性。

在对角色塑造方面，《日本动漫对中国形象的丑化及其危害》（程艳林，庞燕，2015）中提出了不同的意见。文献中批判了一些动漫作品刻意丑化中国形象，给中国青少年正确价值观的形成带来了负面影响。例如《叛逆的鲁鲁修》中对中国制度现状丑化、恶搞《三国演义》、将《红楼梦》淫秽化等事情的出现，作者提出国家和人民应该自发抵制这种丑化中国形象的作品，大力发展原创动漫。

日本国内很少有对中国元素进行分析的文献，大都是从角色本身出发，通过分析角色人气和背景总结动漫角色背后的文化现象，这与近年来新兴的御宅文化、萌文化相重合，例如《萌日本》（掘田纯司，2005）、《角色化社会》（相原博之，2007）《角色文化入口》（暮则刚巳，2010）等。在动画推出以后大受好评，官方则推出了官方角色设定集，里面有一些详细的角色介绍和部分动画场景的分析等，也对本文研究提供了一些参考。

结合以上学者们的观点来看，学者们都侧重于中国元素在动漫中的使用，注重于元素这点，而很少有通过场景和动画来分析这些中国元素的作用，以及作者是如何将中国元素融入自己的作品中的。本文则将重点从作品本身出发，研究《ふしぎ遊戯》中对四神和二十八宿的改编再创造，以及场景画面人物等是如何体现出中国传统文化的，探究其中体现出的文化内涵。

课题研究目的与意义：

日本动漫产业发展势态迅猛，已经成为世界第一大国。与此同时动漫产业也成为日本的第三大产业。漫画、动画、动漫相关资讯图书、音频和特许周边产品也已经在日本成为了一条完整的产业链，促进了日本的经济发展。日漫的类型复杂多样，且已经发展到细化阶段了，针对各年龄层的动漫应有尽有。

中国的动画发展还处于探索阶段，已经产生了一些优良的作品，然而还欠缺持续产出好作品的能力，且大多题材单一，偏于幼龄化。加之一些因素抑制了我国动画的发展。日本从唐朝开始便善于吸收我国的一些文化，这在它们的很多作品中也能体现出来。在这些文化之中画家们尤其善用中国传统元素，我将通过研究日漫里的中国元素来分析《ふしぎ遊戯》这部中国元素相对典型的作品。 

本论文将通过查阅文献和对画面剧情进行分析等手段，对作品进行解析，探索其中的文化内涵。从而寻找一些对中国动画未来发展的启示。