课题研究现状：

审美是人类理解世界的形式中的一种，是人类主观对世界的一种具有评判性的认知，它反映了一个时代的发展趋势。日本由于地理环境、文化和宗教信仰的影响，在建筑上的审美有它的不同之处。受有特殊性的文化影响的建筑大师安藤忠雄的建筑作品将这种建筑与自然相生一体的美体现得淋漓尽致，它展现了日本人在建筑的审美上的独特和对自然的敬爱，这对于中国建筑设计的未来无疑是具有高度借鉴意义的。因此出现了许多学者对安藤忠雄的作品进行研究，其中有不少从作品本身、设计理念和人文精神的角度进行分析。

现有研究主要可以分为以下三个方面。第一，对安藤忠雄的生平和作品的概括性介绍，如中国电力出版社2005年7月出版的关于安藤忠雄的专著《安藤忠雄的作品与思想》中整理和翻译了国内外出版的文书籍和相关外文资料，王建国、张彤编著的国外著名建筑师丛书《安藤忠雄》以及刘小波在其硕士论文基础编辑出版的《安藤忠雄》两本书中，从不同的角度对安藤忠雄的建筑设计思想及理论进行了较为系统的研究，桑振群的《浅析日本传统文化对安藤忠雄建筑创作的影响》和对安藤忠雄的建筑创作的精神根源及理念进行了概要的分析与介绍，卫东、曹文君在2002年03期的《时代建筑》上发表的“安藤忠雄.建筑访谈录”，作者对安藤本人及其员工所做的直接采访，这是解析安藤忠雄的创作理念、创作手法和作品极为宝贵的资料。以上作品是本文对安藤忠雄的建筑作品和创作思想有了总体的把握的基础。第二，以图文的形式对安藤忠雄的部分作品和思想进行更直观的介绍和解读，如人民邮电出版社2011出版的 《设计•人生:10位世界顶尖大师的创意启思录:great designer》，陈炜、戴晴的《浅析安藤忠雄“光之教堂”》、郑晓闽的《自然真实的几何构成体——日本建筑师安藤忠雄设计品分析》、白晓宇的《大道至简 少即是多——安藤忠雄的“光之教堂”》等文章，以图片为主的直观介绍，并对其建筑作品的几何性特点进行了归纳性总结。 第三，则是安藤忠雄的作品中的精神意蕴的解读，如2018年4月在赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版）中黄丽婷的《从日本建筑文化看日本“美意识的”双重性》，以及吴耀东的《现代建筑+日本人的美意识》中对日本人与建筑之间的联系和日本文对建筑看法与审美做了分析和解说。以上研究中，好的在于对安藤忠雄的作品的分析和意蕴作出了详细的分析，不足的在于没有意识到作品与自然之间的关系，而这点很重要。

因此，本文结合以上国内外的研究，试图从安藤忠雄的作品与自然的融合的关系这一角度，以当今世界全球化的发展状态为背景，以日本人对建筑的审美作为出发点，结合安藤忠雄的建筑思想和人生哲学，以光之教堂、水之教堂和风之教堂三个作品为主，从作品本身、设计理念、日本人的审美三个方面来组织全文，解读作品中的设计理念和建造手法中体现的美。 

课题研究目的与意义：

现如今中国社会进入到一个经济发展与文化发展相矛盾的一个阶段，经济的快速发展将精神文化远抛其后。人们在面对巨大的物质诱惑与经济压力下紧张又烦躁，城市高楼大厦，似有安身之处，却让人越感不安。建筑在东方文化中是家的象征，灵魂的栖息之地，所以可以让人安静思考并引导人们思考的建筑才更加的符合中国现代社会，符合时代发展的潮流。日本在面对自然时的崇敬与爱护促使他们的思考，而安藤忠雄的教堂建筑作品中充分的体现了建筑与自然的融合，人与建筑与自然三者之间的和谐，使人身处其作品中时，不是简单的遮风避雨之所，而是可以安静思考的殿堂。通过对日本外形对建筑的审美给予中国对未来建筑设计的思考。