一：研究背景

歌舞伎是日本典型的民族表演艺术，也是日本传统艺能之一，在日本国内被列为重要无形文化财产。而在歌舞伎的发展历史中，元禄歌舞伎从艺术风格上来看，可以分为两大艺术流派。一个是江户歌舞伎的代表，由初代市川团十郎创造的“荒事剧”。用抒情写艺式的演剧风格、文雅的道白，“隈取”的化妆、夸张的表演动作，表现宫廷贵族武士家庭的生活情趣。另一个则是产生于京都，由藤十郎创造的上方歌舞伎“和事剧”。“和事”与“荒事”的演剧艺风，是歌舞伎演剧史上，一直相传至今的两大艺术流派。而本论文就“荒事”的表演特点，“荒事”为什么能成为江户歌舞伎的代表、为什么深受民众喜爱而展开研究。

二：研究现状

元禄时期（公元1688-1704年），歌舞伎逐渐发展到了成熟阶段。让人不禁感叹，曾两度被幕府取缔的歌舞伎的艺术生命力是如此的旺盛，这一切都是有其历史原因的。其深刻根源都来自于江户社会所发生的巨大变化。江户时代结束了战火纷飞的战国时代，进入了日本商品经济的大发展时期。“町”一级的组织，作为日本早期近代化的“毛坯”，几乎凝结了社会发展论的主要原则以及这些原则在日后发展的可能性。其中通行无碍的首要和基本原则，就是利益原则。以山鹿素行为首的古学派率先“脱儒入法”，将利益原则合法化，合理化，合人情化。这一特点，集中体现在了元禄时代。明确的利益主义，务实主义，日趋强烈的对自由人性的追求欲望和自然写实主义与唯美主义交织并茂的元禄文化，里面充斥的是彻底的商业价值观念--一种被称之为“市民精神”的观念，佛教带有悲观厌世情绪的用以指无常人生的“浮世”观念在江户时代，已经被町人反其义而用之，成为歌舞伎世界、游里世界以及弥漫期间的浮华享乐世风。如果说当时已经非常成熟的能乐，是寺庙神社的保护和武家阶层的援助下成长起来的，经过观世父子的改革以后更加的贵族化了。那么作为市民文化代表的歌舞伎，完全是在庶民的支持下发展起来的世俗演剧。

荒事是江户戏剧的价值所在。于元禄年间由市川团十郎首创的表演式样，通常认为是荒武者事的略语。表现有超越常人的武勇的人物形象。通常会用走台步、脸谱、亮架子、念白等表现形式及小道具。在由武士阶级为基础的新兴都市江户很有市场。

三：代表性观点

西山松之助在《江户歌舞伎研究》一书中，详细地介绍了“荒事”的创始和市川家的传承过程，并与上方的“和事”作对比研究，提出了“荒事”的四个美意识：侠者的美、招福愿望的美、流行先端的美和恶之美。

野口达二在《歌舞伎》一书中用例举图片的方式简单的介绍了“荒事”特别的化妆手法“隈取”，以及提出“荒事”注重力感的表现。

郡司正胜在《歌舞伎的样式和传承》一书中则是重点研究了荒事成立的意义，表明荒事正是在江户市民荒人神的信仰下得以发展。

《歌舞伎事はじめ》一书中详细的介绍了“荒事”特别的表演手法“见得”。

四：研究方法

本论文主要分为四个部分。第一部分是总述，阐明了撰写论文的原由及意义；第二部分大致介绍了歌舞伎各流派的形成以及荒事这一流派的发展。可以说对荒事这一词汇作出了解释；第三部分分别从作品内容、演员化妆、演技和发声技巧四个角度分析了歌舞伎荒事的特点，第四部分则是简单分析了荒事作为江户歌舞伎的代表，深受江户市民深爱的原由。最后是对全文的总结，指出歌舞伎荒事的研究意义及今后的研究方向。

本文主要采用了整理分析参考文献和分类归纳的方法，依靠外籍著作和期刊论文同步研究，分类归纳总结得出最后结论。

五、待解决问题

本文初步地分析了“荒事”在舞台表演上的特点，但是关于其传承及发展上的问题还有待进一步的深入研究，在歌舞伎众多流派中，“荒事”如何保持自身的特色，在歌舞伎的表演艺术开始走下坡路的今天，“荒事”这一艺术形式又该如何发扬光大。

六、研究意义

元禄歌舞伎在戏剧人物造型方面，确定了男性饰演“女形”变身的风范典型。元禄歌舞伎对演剧进行的一系列程式化确定，则为其之后的江户下降期歌舞伎、近代歌舞伎、现代歌舞伎的戏剧发展奠定了牢固的基础。为创造发展歌舞伎独特的戏剧样式美铺平了道路。事实证明，元禄歌舞伎创造并确立的戏剧文学样式、表演技巧、戏剧艺风，虽然距今已有300多年历史，却仍旧完美地体现在现代的歌舞伎舞台上。

歌舞伎是江户时代形成的必然产物；江户时代的历史背景是诞生歌舞伎的温床；江尸时代的社会生活是歌舞伎生存的土壤；江户时代庶民阶层的性情嗜好是歌舞伎的食粮。歌舞伎的艺变和艺道，必然是在与江户庶民阶层审美心理相吻合的基础上构成。以肉体美为中心，以性爱为根本，以色相为基准，以追求性开放为目的，这就是歌舞伎的艺术本质。歌舞伎是一个活生生的艺术实体。它是延续着一条前有古人“艺变”的创造、后有新人继承的“艺道”，至今在演剧舞台上原汁原味地保留着江户时代的生活特色与风土人情。时间不能逆转、河水不能倒流。任何国度的社会史实都不能重演，任何历史朝代更不能复归。但是，我们却能透过今天歌舞伎的传统戏剧舞台，看到几个世纪以前，日本江户时代的社会生活原貌。这是歌舞伎演剧舞台经久不衰的艺术生命力；这是歌舞伎在世界戏剧史上创造的艺术成就；这是歌舞伎创造民族戏剧在人类社会史上起到的功能作用；这是歌舞伎在世界戏剧舞台上存在的艺术价值。