一、选题的背景、意义

背景： 

在过去的十年中, 日本动漫吸引了全世界的目光, 在市场上非常流行。 目前, 日本动漫产业已达到230兆日元, 是日本第三大产业, 而更广泛的动漫产业占日本 GDP 的10以上。根据日本贸易促进委员会的数据, 2003年销往美国的日本动画片和相关产品共计43亿5900万美元, 共四倍于美国出口的钢材。 

动漫文化已经渗透到日本社会的各个层面，同时以为日本经济带来了巨大的收益。日本动漫文化从电子游戏、动画片和漫画已经形成了完整的一个产业链，共同构建了整个日本动漫经济体，我们对三者统称为ACG，三者中漫画产业最为突出，现如今，日本已经成为全球最大的动漫生产和输出地。本文旨在研究日本动漫产业发展的现状，以及其对日本经济的影响。 

意义： 

动漫产业被誉为21世纪最具发展潜力的产业，其具有知识密集型、劳动密集型、资金密集型的特性，同时面对的消费群体较广、市场空间大、其附属产物多、商品附加值高、销售周期长、人才需求质量高等特点。因此被新一代的年轻人称为“无烟重工业”，是集创意，科技于一体的新型产业，同时由于目前市场容积大，利润丰厚等缘故，也是近几年来屈指可数的朝阳产业 

国内外研究现状： 

2001年，国家开始重视动漫产业的发展与规划，将动漫产业列入国家“十五”规划。此后，国内研究动漫产业的书籍和文章，如雨后春笋般出现。相关专著的研究方向，集中在动漫产业概论、产业模式研究、动漫衍生品营销等几个方面，还有一些成果涉及到民族文化与动漫的关系，以及对动漫影响力的评估等。研究日本动漫产业的内容相对较少，而以日本动漫的全球化发展作为切入点的专门探讨，目前尚属罕见。此外，国内以日本动漫为主题的专著类研究成果相对较少，大多以论文类居多。 

动漫产业及相关研究 

国内最早涉及日本动漫的专著，当属2003年由祝普文教授主编的《世界动画史》(上下两卷)，其下册的第三编是日本动画史。将日本动画的发展历史分为萌芽时期、探索时期、成熟时期和分化时期四个阶段，并附上了每个时间段的代表动画作品及动漫家等，配图多达8000多张，具有相当高的参考价值。在这之后，国内动画史类型的书籍，对日本动漫少有关注。2004年之后，国内出版了一系列动漫概论方面的书籍，以“动画概论”、“动漫概论”、“现代动画概论”和“动画艺术概论”命名者为数不少，其中宫承波、刘小林、王可、房晓溪、谭力等人，都出版了《动画概论》的同名书籍。乔东亮、曹田泉、龚应军和王谨等，出版了《动漫概论》的同名著作。2006年金辅堂、2013年冯文分别出版了《动漫艺术概论》。上述所举，基本上属于动漫产业入门类书籍，着重梳理，被作为高等院校动画专业的教材而广泛使用。其中2006年陈奇佳的《日本动漫艺术概论》在学界影响颇高，这是国内第一本有关日本动漫的概论类书籍，主要从艺术特征方面深度剖析了日本动漫。动漫产业结构的研究，久为论者所注意。在这方面，2009年赵永新编著的《动漫衍生产品营销》对动漫产业的衍生品做出了分析。2010年潘瑞芳等的《动漫产业模式研究与实践》对我国动漫产业的营销策略、动漫产业发展模式、动漫衍生产品市场等方面进行了梳理和探讨。咎胜锋、王书勤编著的《动漫产业:新型业态与赢利模式》运用产业经济学的理论和模型，对动漫产业的生产方式和盈利模式进行了较为详尽的剖析。2012年殷俊的《动漫产业与国家软实力》提出了如何使动漫产业成为我国的文化软实力三个维度。2015年李家国的《中国动漫产业结构优化研究》，通过借鉴日韩美三国动漫产业结构的成功经验，进而对新媒体时代的动漫产业结构进行了探讨。另外，还有一些市场营销类书籍，比如秦超的《动漫营销》等。在这些著作中，学者们均提到日本动漫产业，通常以日本和其他动漫大国的产业运营模式为例，进行比较分析，但关于中国动漫产业如何开展海外市场，则付诸阔如。 

发展趋势： 

日本动漫即将统治全球动漫市场，更好的向全球传输日本文化，动漫在日本经济中的占比会越来越高，提供更多的工作岗位，加速经济发展 

二、相关研究的最新成果及动态 

研究表明日本基本垄断了动漫行业在全球的发展。日本是全球动漫产品的出口大国，其制作数量，出口量独占鳌头，世界各地都有来自日本的动漫衍生品。由于日本动漫产品涉及的范围广，市场占有率高，其对国内的这个民生经济都有着深远的影响。好不夸张的说，动漫产品是日本即电子产业、汽车产业之外的第三大产业，每年动漫产业创造的营业额高达230万亿元，其占据了国内生产总值的10%以上。由于动漫产品衍生物的产品附加值高、时限性长，其产值占比惊人的超过了70%。 

目前，日本动漫产业相关的市场总值也超过了200万亿日元。由于动漫产业的新盛，其带动了音乐，旅游，广告，出版等相关产业的同步发展，不断的为日本的经济创造出现的市场商机和机遇。在开拓新产业、新市场上，日本动漫产业主要从以下几个方面着手： 

（1）重视开创动漫原创动画片市场。日本电影业总票房收入中的30以上都是动画片贡献的，同时出口影片中动画片的比率也是远远高于其他类型的电影。目前在日本知名度较高的动画片公司有GANIAX、吉卜力工作室、东映动画等，这几个动画公司是日本原创动画的主力军。 

以国内观众熟悉的宫崎所在的吉卜力工作室为例，成立于1985年，其制作理念是不断追求高品质的动画作品。其收入构成主要依靠动画片票房、电视授权费、广告授权费、影像制品销售收入等，还有一部分是通过其动漫的衍生物和鹰吉卜力美术馆的收入。工作室在1984年推出了《风之谷》获得巨大的成功，进而在宫崎骏的指导下又相继推出了《龙猫》、《幽灵公主》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《悬崖上的金鱼姬》等大家耳熟能详的动画作品，在世界范围内都获得的一致的好评，也为吉卜力工作室带来丰厚的票房收益。从1984年到2011年期间，84年《风之谷》累计票房收入15.9亿日元；86年《天空之城》累计票房收入是11.8亿日元，89年《魔女宅急便》累计票房收入42.8亿日元，91年《岁月的童话》累计票房收入37.4亿日元，92年《红猪》累计票房收入42.8亿日元，94年《平成狸合战》累计票房收入53亿日元，95年《侧耳倾听》累计票房收入37亿日元，97年《幽灵公主》累计票房收入193亿日元，99年《我的邻居山田君》累计票房收入14.8亿日元，2001年《千与千寻》累计票房收入304亿日元，2002年《猫的报恩》累计票房收入65亿日元，2004年《哈尔的移动城堡》累计票房收入196亿日元，2006年《地海战记》累计票房收入76.5亿日元，08年《悬崖上的金鱼姬》累计票房收入155亿日元，2010年《借物的阿丽娅蒂》累计票房收入92.5亿日元，2011年《来自虞美人之坡》累计票房收入44.6亿日元；从吉卜力工作室叫座的动漫影片以及相关收入，可以看出其对日本经济发展起到了至关重要的作用：除此之外，叫座的动漫作品还会带来相关衍生品市场的蓬勃发展，如《幽灵公主》的各类衍生品，同时在国内好评不断的动漫作品，还会被推向世界各国，翻译成当地语言，这样的传播为日本经济和文化的迅速发展提供了有力支撑。 

（2）积极开拓动漫衍生产品市场。动画片、电影、漫画是日本动漫产业的核心内容，围绕这三个核心内容衍生内容有影像制品、原著手稿等等，同时还次带衍生出各类与生活息息相关的生活用品、学习办公文具、食品、服饰、儿童玩具、各类电子游戏、居家电器等等；由动漫而关联的其他产业也在逐步形成如主题公园、主题旅游业、动漫展览、游戏代言、餐饮服务等，时至今日，由动漫产业而带动的各类关联产业已经在全世界范围内形成了一条完整的产业链。据日本动漫协会统计数据表明，仅仅在2014年的4月至9月期间，动漫带动玩具市场的半年的财政收入增加了7%，其主要原因就是当年的两部动漫电影的火热进而推动相关衍生产业的快速增长。